مسابقه ملي دانشجويي زيست محيطي موسسه آموزش عالی خاوران

حسین صافی متولد ۱۳۵۵ در مشهد) کاریکاتوریست ایرانی( است. او دانش‌آموخته کارشناسی گرافیک از دانشگده هنرهای زیبای دانشگاه تهران و کارشناسی ارشد انیمیشن از دانشگاه تربیت مدرس است. او سابقه تدریس در خانه کاریکاتور ایران را نیز دارد. او در پنجمین دوسالانه کاریکاتور تهران در بخش چهره نفر اول شد.

• فارغ التحصیل کارشناسی گرافیک از دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران
• کارشناسی ارشد انیمیشن از دانشگاه تربیت مدرس
• فعالیت در زمینه کاریکاتور و تصویرسازی و انیمیشن
• مقام اول پنجمین دوسالانه بین المللی کاریکاتور تهران در بخش چهره
• مقام سوم ششمین دوسالانه بین المللی کاریکاتور تهران در بخش چهره

کارتونیست و کاریکاتوریست ایرانی، متولد ۱۳۳۱ در اردبیل است. او دارای مدرک کارشناسی زبان انگلیسی از مدرسه عالی ترجمه است و از سال ۱۳۶۹ تا کنون مدیرمسئول، صاحب امتیاز و سردبیر مجله طنز و کاریکاتور بوده است. هر سال نمایشگاه کاریکاتور سازمان ملل،باعنوان جایزه‌ای برای کارتون سیاسی ۲۰۱۱ به نام لوری(کاریکاتوریست مشهور آمریکایی) برگزار میگردد که از ایران با سوژه‌ای بیطرف و مستقل درمورد گرانی بنزین توانست جایزه عالی نمایشگاه و تقدیر نامه ای از بان کی مونرا به دست بیاورد.

جواد علیزاده تا کنون ۳ جایزه‌ی داخلی و حدود ۳۰ جایزه‌ی بین‌المللی را نصیب خود کرده است که برخی از مهمترین جوایز او عبارتند از: • مقام اول کاریکاتور چهره در جشنواره آنگلت فرانسه ۱۳۶۹
• جشنواره تولنتینو ایتالیا: ۳ بار در سال‌های ۱۳۷۰-۱۳۷۲-۱۳۷۴
• مدال نخل نقره‌ای بوردیگرا ایتالیا ۱۳۷۵
• مقام اول جشنواره آنکارا ۱۳۸۶
• نشان لیاقت سازمان ملل ۱۳۹۰
• جایزه اول فستیوال آیدین دوغان ترکیه ۲۰۱۲/ ۱۳۹۱
داوری‌ها
• در فستیوال کارتون اسکوپیه۱۳۶۵
• فستیوال کارتون آنگلت فرانسه ۱۳۷۰
• جشنواره کارتون دوبی-امارات ۱۳۸۱
• جشنواره کارتون مانیسا-ازمیر ترکیه۱۳۸۷
• دوسالانه‌های بین‌المللی کارتون تهران در سالهای ۷۲-۷۴-۷۶-۸۴-۸۶ و...

کارگردان انیمیشن، فیلمنامه‌نویس، طراح کاراکتر و کاریکاتوریست است. از جمله معروفترین آثار او انیمیشن‌های تبلیغاتی راهنمایی و رانندگی و کارگردانی فیلم تهران ۱۵۰۰ است. متولد ۱۳۴۵ تهران-کارگردان انیمیشن، فیلمنامه‌نویس، طراح کاراکتر و کاریکاتوریست. - مدرس خانه کاریکاتور ایران از سال ۱۳۷۶ تا کنون و مدرس دانشگاه‌های هنر تهران. - مدیر خانه انیمیشن شهرداری تهران به مدت سه سال - برنده۹۵ جایزه ملی و بین‌المللی در رشته‌های کاریکاتور، انیمیشن، نقاشی و تصویر سازی از سال ۱۳۶۵ تا کنون. - عضو هیئت داوران بیش از ۸۰ جشنواره ملی و بین‌المللی انیمیشن، فیلم و کاریکاتور. - نویسنده فیلمنامه فیلم‌های سینمایی "آل" و "تهران ۱۵۰۰" - کارگردان فیلم سینمایی "تهران ۱۵۰۰" و کارگردانی فیلمهای کوتاه انیمشن و فیلمهای انیمیشن آموزشی و تبلیغاتی از سال ۱۳۷۲ تاکنون.

زاده ۱۳۳۴ در سمنان، نقاش، تصویرگر و کاریکاتوریست ایرانی است. او عضو هیأت علمی دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران است و در رشته‌های طراحی، گرافیک، مجسمه‌سازی و انیمشین نیز فعالیت دارد.[۱] او از اعضای هیأت مؤسس (و رئیس هیات مدیره نخستین دوره) انجمن تصویرگران کتاب و نوجوان است. وی درسال ۲۰۱۲ نامزد جایزه هانس کریستین اندرسن شد. وي عضویت در هیأت علمی دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران را در کارنامه فعالیت خود دارد. این هنرمند در رشته‌های طراحی، گرافیک، مجسمه‌سازی و انیمشین نیز فعالیت کرده است و در نمایشگاه ها و دوسالانه های گوناگونی که در خارج و داخل کشور برگزار شده اند جوایز بی شماری را از آن خود ساخته است. از جمله این جوایز می توان به دیپلم افتخار نمایشگاه کاریکاتور بوردیرا ایتالیا(۱۳۶۸)، جایزه ویژه هیات داوران نمایشگاه کاریکاتور انگلهفرانسه ،(۱۳۶۸)، تندیس هانس کریستین آندرسن از جشنواره روز جهانی کودک (۱۳۸۴)، دیپلم افتخار نخستین نمایشگاه تصویرگران کتاب کودک ایران (۱۳۶۸)، تندیس طلا و دیپلم افتخار سومین نمایشگاه دوسالانه گرافیک ایران (۱۳۷۱)، دیپلم افتخار چهارمین نمایشگاه دوسالانه گرافیک ایران (۱۳۷۳) اشاره کرد. محمدعلی بنی‌اسدی به پیشنهاد کمیته جوایز شورای کتاب کودک در سال ۱۳۸۹ به عنوان نامزد ایرانی جایزه جهانی انتخاب شد. همچنین وی داوری مسابقات هنری و عضویت در هیات انتخاب آثار نمایشگاه های بسیاری را بر عهده داشته است. چهارمین دوره مسابقات فرهنگی و هنری دانشجویان مراکز آموزش عالی فنی و حرفه ای در رشته های نقاشی و کاریکاتور، مسابقه کاریکاتور آسمان آبی تهران، نهمین جشنواره کتاب کودک و نوجوان در رشته تصویرگری، چهارمین دوسالانه بین‌المللی کاریکاتور تهران از جمله این مسابقات و برنامه های هنری هستند که بنی اسدی به عنوان داور در آنها حضور داشته است. این هنرمند مدرک مجسمه سازی را از هنرستان کمال الملک در سال ۱۳۵۳، مدرک انیمیشن را از کانون پرورش فکری کودکان و نوجواناندر سال۱۳۵۵، کارشناسی هنرهای تجسمی را از دانشکده هنرهای زیبا دانشگاه تهران در سال ۱۳۵۹و کارشناسی ارشد تصویر سازی را از دانشکده هنرهای زیبا دانشگاه تهران در سال ۱۳۸۰ اخذ کرده است.

زاده ۸ خرداد ۱۳۲۱ در شیراز، طراح، کاریکاتوریست و گرافیست ایرانی است. او از شهرتی جهانی برخوردار است و برنده چندین جایزه بزرگ معتبر جهانی است. تاکنون چندین نمایشگاه مستقل از آثارش در کشورهای مختلف جهان برگزار شده‌است. درمبخش از ۱۵ سالگی همکاری خود را با نشریات ایرانی از جمله توفیق شروع کرد و با دیگر مطبوعات ایرانی و خارجی همچون نیویورک تایمز، اشپیگل، نبل اشپالتر و... کارش را ادامه داد. در مجموع بیش از ۴۷ سال با مطبوعات صاحب نام ایران و جهان همکاری مستمر داشته و مدّتی نیز در دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران، هنر کاریکاتور را تدریس کرده‌است. ین هنرمند بیش از ۳۲ نمایشگاه انفرادی در داخل و خارج از کشور برگزار کرده و در ۳۰ نمایشگاه جمعی داخلی و خارجی حضور داشته‌است. درمبخش فعالیت‌هایی در زمینه تبلیغات (طراحی روی جلد کتاب)، تصویرگری کتاب کودک، پوستر، فیلم کوتاه، کارت پستال، تقویم و مشابه آن‌ها دارد و از سال ۱۳۸۶ به بعد وارد عرصه انیمیشن‌سازی نیز شده است. او همراه با پسرش رامین در این زمینه فعال است و نتیجه این همکاری، ساخت چندین فیلم انیمیشن کوتاه از جمله مجموعه «دلقک‌ها» ست.

زاده ۲۷ تیر ۱۳۵۸ در تهران، کاریکاتوریست و طراح ایرانی است که آثارش در دهها کشور به چاپ رسیده است. وی اکنون مدرس مقطع کارشناسی رشته‌های معماری، طراحی صنعتی و معماری داخلی دانشکده هنر و معماری تهران مرکز و دانشگاه سوره تهران است. علی میرایی در ۲۷ تیر ۱۳۵۸ در تهران زاده شد. اولین کاریکاتورش، زمانی که کمتر از ۱۲ سال داشت، در مجله طنز و کاریکاتور به چاپ رسید. یکسال بعد با ورود به مجله کیهان کاریکاتور، آثارش در کنار بزرگان این رشته منتشر شد. سال ۱۳۷۳ اولین نمایشگاه گروهی اش با عنوان «با چشمان گوراژده» را با گروه کاسنی - که متشکل از کارتونیست‌های حرفه‌ای آن زمان ایران بود تجربه کرد. درهمین سال شروع به شرکت در جشنواره‌های جهانی کرد و اولین اثرش در خارج از ایران، در حالیکه بیش از ۱۵ سال نداشت، در بلژیک به چاپ رسید و یکسال بعد در ۱۳۷۴ اولین جایزه جهانی اش را در دومین دوسالانه کاریکاتور تهران بدست آورد. فعالیتهای او در زمینه کاریکاتور کماکان ادامه داشت تا اینکه در ۱۳۸۲ همزمان با فارغ‌التحصیلی در رشته طراحی صنعتی، ورود جدی او به بازار کار باعث شد که کاریکاتور را موقتا رها کند. در این مدت فراگیری برنامه نویسی وب به صورت خود آموخته و طراحی وب، مشاوره برندینگ به شرکت‌های معتبر، مدیریت هنری نشریات وزین، تصویر سازی و طراحی جلد ده‌ها کتب و نشریات فلسفی، طراحی محصول و... باعث شد که با دانش وبینش خود، درعرصه کسب و کار نیز از دیگر رقبا متمایز باشد. وی در سال ۱۳۹۱ مجددا به شرکت در جشنواره‌های جهانی بازگشت که نتیجه آن چندین جایزه تا به امروز بوده است.

نقاش و کاریکاتوریست و استادیار دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران است. محصص مهم ترین نویسنده در زمینهٔ کاریکاتور در ایران است و از سال ۱۳۴۵ تا ۱۳۵۷ مستمراً در نشریات ایرانی به نگارش در زمینهٔ کاریکاتور پرداخت و هنرمندان بسیاری را به جامعه کاریکاتور ایران معرفی کرد.[۲] ایراندخت محصص خواهر اردشیر محصص، کاریکاتوریست، است. یراندخت محصص فرزند عباسقلی خان محصص و سرور مهکامه محصص لاهیجانی از خانواده‌های زمیندار لاهیجان، گیلان بود. او پس از طی تحصیلات مقدماتی در رشت و تهران در سال ۱۳۴۳ در رشته نقاشی از دانشگاه تهران فارغ‌التحصیل شد و تحصیلات تکمیلی را در بوزار پاریس پی گرفت. سپس به دانشگاه تهران برگشت و به تدریس مشغول شد. ایراندخت به همراه برادرش اردشیر در سال ۱۳۵۲ کتابی به نام برگزیدهٔ کاریکاتوریست‌های فرانسوی توسط انتشارات امیرکبیر منتشر کردند که خلاصه‌ای از کتابی فرانسوی بود. آثار موجود در آن را اردشیر گزینش و ایراندخت ترجمه کرد. این کتاب مهمترین و اثرگذارترین اثر بر کاریکاتور ایران در آن دوره خوانده شده است. محصص در سال ۱۳۵۴ با انتشار کتاب طراحان طنزاندیش ایران اقدام به معرفی کاریکاتوریست‌های مطرح ایران پرداخت.

متولد آذر ۱۳۵۵ ، کاریکاتوریست و کارگردان انیمیشن اهل ایران است. او رشته نقاشی را در دانشگاه آزاد تهران به پایان رساند. از سال ۱۳۶۹ به عنوان کارتونیست و کاریکاتوریست در نشریات گوناگون کشور مانند گل آقا، کیهان کاریکاتور، روزنامه زن، سروش نوجوان، رشد نوجوان، روزنامه نوروز، روزنامه آفتابگردان، روزنامه اقبال و هفته‌نامه چلچراغ به کارپرداخته است، و مدیریت بخش هنری مجلات زنان فردا، عروس هنر، دانش یوگا را بر عهده داشته است. وی هم اکنون از کارگردانان پرکار انیمیشن ایران است که کارگردانی فیلمهای بسیاری را به انجام رسانده است.

• برنده جشنواره بین‌المللی آب تهران
• برنده جشنواره آسمان آبی تهران
• نفر اول جشنواره مطبوعات ۱۳۷۵
• نفر دوم جشنواره مطبوعات شهری ۱۳۸۵
• نفر سوم جشنواره بین‌المللی گفتگوی تمدنها-گل آقا ۱۳۸۲
• جایزه بهترین انیمیشن کوتاه در جشنواره طنز شهری۱۳۸۵
• دریافت نشان طلایی به عنوان بهترین کارتونیست سال از سایت تخصصی پرشین کارتون۱۳۸۶
• جایزه منتخب از فستیوال بزرگ هنرهای تجسمی چین۱۳۸۶
• نفر اول بینال (دوسالانه) بین‌المللی تهران بخش چهره۱۳۸۶
• شرکت در چندین نمایشگاه گروهی و انفرادی در سالهای مختلف

زاده ۱۳۶۳، کاریکاتوریست، گرافیست، طراح داستان مصور، طراح بازی‌های رایانه‌ای و گیتاریست اهل ایران است. متولد سال ۱۳۶۳ است و کارشناسی گرافیک خود را از دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران گرفت. وی فعالیت خود را به عنوان کاریکاتوریست در سال ۱۳۷۵ با همکاری در مجلات کیهان کاریکاتور، طنز و کاریکاتور، توانا، همشهری، جام جم، حیات نو، سروش جوان، دوست و روزنامه ایران آغاز نمود. سهیل دانش اشراقی در زمینه طراحی بازی‌های رایانهٔ ایرانی مانند میرمهنا فعالیت داشته و همچنین مدیریت هنری بازی‌های گرشاسپ: گرز ثریت را نیز عهده‌دار بوده است.

• جایزه مسابقه دوم کاریکاتور رونان لویه در سازمان ملل در سال ۲۰۰۰
• جایزه دوم مسابقه اولنس در بلژیک سال ۱۹۹۸
• دیپلم افتخار مسابقه زاگرب سال ۲۰۰۰
• دیپلم افتخار مسابقهTWFC-Worldwide BE TOBACCO FREE فلوریدا

متولد ۱۳۵۵ در تهران، کاریکاتوریست ایرانی است. او دانش‌آموخته رشته ارتباط تصویری از دانشگاه آزاد اسلامی است. او کاریکاتور را به صورت حرفه‌ای از مجله طنز و کاریکاتور شروع کرده و با نشریات دیگری نیز همکاری داشته است. درخشی از فعالان نمایشگاه‌های داخلی و خارجی است. او اکنون با مجله طنز خط خطی همکاری می‌کند. سبک کاری علی درخشی شدیدا متاثر از جواد علیزاده است چنانکه او در مصاحبه‌ای با مجله طنز و کاریکاتور گفته بود که در دوره‌ای چنان مجذوب این سبک شده بوده که سبک‌های کاریکاتور را به دو سبک جواد و غیر جواد برای خودش تقسیم بندی میکرده. مجموعه انیمیش‌های محبوب انقراض یا در حقیقت انیمیشن حیات وحش از جمله کارهای موفق اوست. بتازگی روزنامه جهان صنعت با وی گفتگوی جالبی ترتیب داده است.

زاده ۱۳۵۲ در زنجان کاریکاتوریست اهل ایران است. رحمتی فارغ‌التحصیل رشتۀ گرافیک از دانشگده هنرهای زیبای دانشگاه تهران و دانشجوی رشتۀ انیمیشن است. او سابقه همکاری به عنوان کاریکاتوریست با روزنامه‌ها و مجلات دنیای تصویر، همشهری، شرق، توانا، ایران، زن، زنان فردا، روز هفتم، عصر آزادگان، جامعه، توس و نشاط را دارد و همچنین دارنده چندین جایزه داخلی و بین‌المللی است.

والت ديزني (كه نام واقعی اش والتر اليا ديزني بود)، در سال ۱۹۰۱ در شهر شيكاگو و در یک خانواده کشاورز به دنيا آمد. پدرش ايرلندي و مادرش اهل آمريكا بود. اجداد او ایرلندی، آلمانی و انگلیسی بودند. او در سن ۱۳ سالگي، تحصيلات خود را در رشته نقاشي آغاز نمود و در دوران دبيرستان نيز همين رشته را ادامه داد. ديزني و كمپاني هاي مختلف آن، به دليل فيلم ها، كارتون ها و تكنيك هاي نوين فيلمسازي، موفق به دريافت ۴۸ جايزه اسكار از طرف «آكادمي علوم و هنر تصاوير متحرك» شدند. اين هنرمند كه ۳۰ جايزه اسكار را از آن خود ساخت، در سال ۱۹۶۶ در شهر لس آنجلس درگذشت.
آثار شاخص والت دیزنی:
1- فانتاسیا 2- بامبی 3- دامبو 4- پینوکیو 5- سیندرلا 6- سفید برفی و هفت کوتوله 7- پیتر پن 8- آلیس در سرزمین عجایب 9- خالق کاراکتر میکی موس

هایائو میازاکی کارگردان مشهوری است که به او لقب (دیزنی ژاپن) را داده اند. او جدای کارگردانی ، فیلمنامه نویس و انیماتور نیز می باشد. انیمه های او دو بعدی هستند و پر از ایده ها و نکات اعجاب انگیز می باشند. از نظر اجرایی، کارهای اوفول فریمو پر از جزئیات هستند. از آثار او، (شهر اشباح) در سال 2002 موفق به دریافت اسکار بهترین فیلم انیمیشن شد. نام شرکت انیمیشن سازی او استودیو گیبلی (Gibli) است.میازاکی تا به حال 47 جایزه دریافت کرده است، یک اسکار و نامزدی دریافت 17 جایزه اسکار دیگر هم در کارنامه خود دارد.
آثار شاخص هایائو میازاکی
- همسایه من توتورو 2- شهر ارواح 3- پورکو روسو 4- قلعه کاگلیسترو 5- شاهزاده خانم مونونوکه 6- سرویس تحویل کیکی 7- قلعه ای در آسمان 8- ناوسیکا از دره باد

چاک جونز کار خود را به عنوان یک انیماتور شروع کرد و بعد ها کارگردانی انیمیشن را نیز به عهده گرفت. او کار خود را از استودیو برادران وارنر شروع کرد. شهرت او در خلق کاراکتر های انیمیشنی همچون کایوتی و رود رانر، هنری هاوک، په په لو پیو، ماروین مریخی، رالف گرگ، سام سگ گله، اسنیفلس و دیگر شخصیت های معروف دیگر است. او در طول بیش از ۶۰ سال فعالیت هنری بیش از ۳۰۰ انیمیشن کوتاه ساخت، برنده سه اسکار کارگردانی، یک اسکار افتخاری، جایزه افتخاری اتحادیه فیلمسازان امریکا و تعداد زیادی جایزه معتبر دیگر شد.
آثار شاخص چاک جونز:
1- چگونه گرینچ کریسمس را دزدید 2- اپرا داک چیست 3- خالق شخصیت های رود رانر و کایوتی 4- یک بعدازظهر قورباغه ای 5- اردک احمق

او در نوجوانی توانست در امتحان ورودی مدرسه هنرهای زیبای مونترال قبول شود و شاگرد آرتور لیزمر شد، و توانست هنر و استعداد خود را در کشیدن فیگور و پوز ها و خلق کاراکتر ها ثابت کند. در اوایل دهه 1960 او به استخدام انجمن ملی فیلم کانادا در آمد و در آن ‌جا فیلم ‌های آموزشی برای ارتش و نیروی دریایی می ‌ساخت. بعد از چند سال کار در آنجا ، رایان در کلاس ‌هایی شرکت کرد که (نرمن مک لارن) برای انیماتور های جوان برگزار می ‌کرد و در این ‌جا بود که مک لارن استعداد رایان را کشف کرد و معلم خصوصی او شد و در ادامه به موفقیت های فراوانی دست پیدا کرد.
آثار شاخص رایان لارکین:
1- موزیک خیابانی 2- راه رفتن 3- تغییر یدکی 4- فضای شهری 5- سیرینکس

تکس اوری در سال ۱۹۳۵ نخستین فیلم خود را با برادران وارنر تولید کرد. سرشت پر از هیجان کاراکتر های اوری مخاطبان بیشتری نسبت به کاراکتر های دیزنی به ویژه از میان کودکان را جذب خود می کرد. او همان کسی است که شخصیت های کارتونی مشهوری چون دافی ، چیلی ویلی را در دوره طلای انیمیشن هالیود آفرید . او بیشتر کار های اش را با همکاری استودیو های وارنر بروز و مترو گلدوین مایر عرضه کرد. او همچنین خالق کاراکتر معروف و محبوب (باگزبانی) است .
آثار شاخص تکس آوری:
- کوچک قرمز سواری هود 2- من عاشق آواز خواندن هستم 3- یک خرگوش وحشی 4- شکار خرگوش 5- تعقیب گنگ 6- سنجاب ابله

او متولد 1958 است و بیشتر به‌خاطر ساختِ انیمیشن ‌های والاس و گرومیت و گوسفند ناقلا مشهور است.او تا کنون چهار بار برنده جایزه اسکار شده است. .
آثار شاخص نیک پارک:
- شلوار اشتباهی 2- اصلاح نزدیک 3- یک روز دور از زمین 4- والاس و گرومیت: نفرین موجود خرگوش ‌نما 5- فرار مرغی 6- قضیه قرص نان و مرگ

ساتوشی کن، کارگردان، انیماتور و طراح انیمه ی ژاپنی در سن ۴۷ سالگی در توکیو درگذشت. او در هنگام مرگ در حال کارگردانی آخرین فیلمش (ماشین رویا) بود. ساتوشی کن یکی از کارگردانان مشهور و شناخته شده ی فیلمهای انیمه در سطح بین المللی بود و بسیاری از منتقدان و صاحب نظران فیلمهای او را در شمار بهترین نمونه های انیمه ی ژاپنی می دانند. او کارش را به عنوان یک طراح مانگا در نشریه ی (یانگ مگزین) شروع کرد و سپس به عنوان طراح هنری و همچنین انیماتور کلیدی در فیلم (Roujin z) آغاز به کار کرد. او نخستین فیلم خود بنام (آبی ایده آل) را در سال ۱۹۹۸ کارگردانی کرد.
آثار شاخص ساتوشی کن:
1- پدرخوانده ‌های توکیو 2- آبی ایده آل 3- بازیگر هزاره 4- فلفل قرمز

دان بلوث یکی از انیماتور های ارشد دیزنی بود که کار های برجسته ای را از خود به یادگار گذاشته است. او بعد ها کارگردانی انیمیشن را به عهده گرفت و فیلم هایی نظیر نجات و اژدهای پیت را کارگردانی کرد.
آثار شاخص دان بلوث:
1- سرزمین قبل از زمان 2- راز نیمح 3- آناستازیا 4- دم آمریکایی 5- همه سگ ها به بهشت می روند

جان لستر 59 ساله همانند کودکانیست که دائما در حال جنب و جوش هستند. جمله مورد علاقه او "من خیلی هیجان زده شدم" است و اشیا کاملا کمیاب و نادر او سراسر دفترش در استودیو انیمیشن پیکسار را فراگرفته است، دفتری که او در آن نیروی خلاق مسلطی برای ساخت انیمیشن های معروف و جذابی چون داستان اسباب بازی ها، هیولاها، ماشین ها و در جستجوی نمو بوده است. از زمانی که دیزنی در 2006 پیکسار را خرید، لستر مسئولیت نظارت بر این استودیوی انیمیشن افسانه ای را بر عهده دارد. بسیاری او را به خاطر نبوغ و ابتکارش با عنوان «والت دیزنی معاصر» می نامند.
آثار شاخص جان لستر:
- داستان اسباب بازی 2- داستان اسباب بازی های 2 3- ماشین ها 4- تهیه کننده اجرایی تمام فیلم های انیمیشن تولید شده در پیکسار

وینسر زنیک مک‌کی (۱۸۶۹ - ۱۹۳۴) طراح کارتون و انیماتور آمریکایی بود که بیشتر به خاطر داستان ‌های مصور نمو کوچولو و انیمیشن گرتی دایناسور (۱۹۱۴) شناخته شده ‌است. کارهای مک‌ کی در میان نخستین انیمیشن ‌های ساخته شده در آن دوران، بیش از همه درخشید. مک‌ کی بر هنرمندان چندین نسل تاثیر گذاشت که از آن جمله می ‌توان به موریس سنداک، بیل واترسون، کریس ویر، ویلیام جویس، آندره لوبلان و... اشاره کرد.
آثار شاخص وینسر مک کی:
1- خانه پرواز 2- گرتی دایناسوره 3- غرق شدن لوسیتانیا 4- چگونه این پشه کار می کند 5- نموی کوچک در سرزمین خواب

جوزف باربرا انیمیشن ‌ساز و یکی از بنیانگذاران شرکت انیمیشن ‌سازی «هانا-باربرا» در سال 1911 میلادی در شهر نیویورک آمریکا به دنیا آمد. این هنرمند مشهور که گاها با نام «جو باربرا» نیز از او یاد می ‌شود. او در سال 1932، باربرای جوان در استودیوی انیمیشن‌ سازی «ون بیورن» مشغول به کار شد و مدتی بعد یعنی در سال 1936 به استودیوی «تِریتونز» پیوست. در سال 1937، وی به کالیفرنیا نقل مکان کرد و در شرکت «مترو-گلدوین مایر» استخدام شد. اما نقطه عطف در زندگی جوزف باربرا، آشنایی او با «ویلیام هانا» (یکی دیگر از انیمیشن ‌سازان سرشناس آمریکایی) و به دنبال آن ساخت سری انیمیشن های «تام و جری» بود. همکاری این دو هنرمند رفته ‌رفته افزایش یافت و در نهایت در سال 1957 میلادی، شرکت انیمیشن ‌سازی «هانا-باربرا» به طور رسمی تأسیس گشت. شرکت انیمیشن ‌سازی «هانا-باربرا» با تولیدات پرشمار خود حق زیادی به گردن کودکان نسلهای گذشته داشت و بسیاری از مجموع ‌های کارتونی مشهور را از خود به یادگار گذاشت. آثاری همچون: «یوگی و دوستان»، «عصر حجر»، «اسکوبی-دو»، «اسمورف ‌ها»، «جانی کوئست» و... . جوزف باربرا در سال 2006، در حالیکه 95 سال سن داشت، دیده از جهان فرو بست.
آثار شاخص جوزف باربرا:
- تام و جری 2- عصر حجری ها 3- اسکوبی-دو

او از سن سه سالگی به نقاشی و انیمیشن علاقه مند بوده است. برخی از کار های او همچون (دوستان فوق العاده) و (کتاب طلایی کوچک) الهام گرفته شده ار انیمه های ژاپنی است. بعد از مدتی کار به عنوان تصویر گر کمیک بوک ها، مک کراکن انیمیشن را در (کال آرتس) لس آنجلس فرا گرفت. او در کار نامه خود جوایز مختلفی از جمله جایزه اِمی برای سریال های انیمیشن دختران قدرتمند و خانه فاستر را دارد.
آثار شاخص کریگ مک کراکن:
- خانه فاستر برای دوستان خیالی 2- دختران قدرتمند 3- وندر در آنسو

این کارگردان استاپ‌ موشن 63 ساله از سال ۱۹۷۷ میلادی تاکنون مشغول فعالیت بوده ‌است. وی بیشتر برای کارگردانی فیلم ‌هایی مثل کابوس قبل از کریسمس، جیمز و هلوی غول ‌پیکر و کورالاین شناخته شده است.
آثار شاخص هنری سلیک:
1- کابوس قبل از کریسمس 2- کورالاین

آب ایورکس، انیماتور مشهور هالیوود، طرح اولیه مربوط به میکی موس را برای کمپانی والت دیزنی کشید. او به همراه لس کلارک (یکی از ۹ پیرمرد افسانه ‌ای دیزنی) روی طراحی شخصیت کار می کرد. زمانی که والت دیزنی تصمیم به راه اندازی استودیوی دیزنی کرد او اولین کارمند و همکار او در استودیو بود که این امر به واسطه مهارت و دوستی اش با والت دیزنی بود و پس از مدتی تبدیل به مهمترین دستیار اوایل دوران کاری دیزنی شد.
آثار شاخص آب ایورکس
1- همکاری در طراحی شخصیت میکی موس 2- خالق شخصیت فلیپ قورباغه

کارگردان انیمیشن معروف (چه کسی برای راجر خرگوشه پاپوش درست کرد) و برنده سه جایزه اسکار- یکی از نو آوران و موفق ترین افراد در این حوزه کاری انیمیشن است که توانسته بین دوره انیمیشن های دست ساز و انیمیشن های کامپیوتری ارتباط موثری برقرار کند. او همچنین نویسنده کتاب معروف (کیت بقای انیماتور) است که یکی از ده کتاب برتر انیمیشن است.
آثار شاخص ریچارد ویلیامز:
چه کسی برای راجر خرگوشه پاپوش درست کرد

گندی تارتاکوفسکی در روسیه متولد و بزرگ شده است. و در دوران بچگی به همراه خانواده خودش به امریکا مهاجرت کرد. او به کتاب های کمیک بوک و انیمیشن علاقه ی بسیار زیادی داشت و همین علاقه او باعث شد تا تحصیلات خود را در زمینه انیمیشن در (کال آرتس) لس انجلس شروع کند. در کارنامه این انیماتور و کارگردان موفق کارهایی همچون آزمايشگاه دکستر، جک سامورایی، جنگ ستارگان: جنگ های کلونی و.... هتل ترانسیلوانیا دیده می شود.
آتار شاخص گندی تارتاکوفسکی:
- آزمايشگاه دکستر 2- جک سامورایی 3- هتل ترانسیلوانیا 1 و 2